NEWSIC MUSIC HISTORY la Top 100 Hits del 1985

Il 1985 è un anno cruciale per la musica pop e rock internazionale. Da Madonna a Bruce Springsteen, dagli Wham! agli U2, passando per i grandi successi della italo disco e le hit italiane

15 Novembre 2026

byAndrea Grandi

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Una nuova tappa del nostro viaggio musicale attraverso oltre quarant’anni di storia del pop: questa volta entriamo nel 1985 con la Top 100 Hits dell’anno.

Una classifica in cui, almeno sul fronte dei singoli, la musica internazionale domina nettamente la scena italiana.

Il 1984 si concludeva con “Do They Know It’s Christmas?”, scritta da Bob Geldof e Midge Ure, prodotta da Trevor Horn (alla ribalta con “Moments in Love” del progetto Art of Noise) e cantata dal collettivo inglese e irlandese Band Aid (e che comprendeva fra gli altri anche Bananarama, U2, Phil Collins, Boy George, Spandau Ballet, Duran Duran, George Michael, Paul Young, Sting) a scopo di beneficenza, per combattare la fame in Etiopia. Il successo fu travolgente, diventando il singolo più venduto della storia in Inghilterra (fino a “Candle in the Wind” nel 1997 di Elton John), rimando al primo posto per 5 settimane, con una vendita di più di tre milioni di copie. A seguito di questo riscontro, Geldof organizzerà il famoso Live Aid il 13 luglio 1985.

USA FOR AFRICA

A pochi mesi di distanza, gli Stati Uniti risposero con un altro collettivo benefico per l’Etiopia, USA for Africa e la hit colossale “We Are The World”, scritto da Michael Jackson e Lionel Richie e prodotto da Quincy Jones (e da un’idea di Harry Belafonte), cantato fra gli altri da Ray Charles, Bob Dylan, Kim Carnes, Al Jarreau, Billy Joel, Cyndi Lauper, Diana Ross, Bruce Springsteen, Tina Turner, Dionne Warwick, Paul Simon, Stevie Wonder. Risultato? Oltre 20 milioni di copie vendute in tutto il mondo e 4 Grammy Awards, oltre a essere etichettata nei decenni come “brano natalizio”.

WHAM! E DINTORNI

A proposito di inni natalizi, ne firmano uno immortale anche gli Wham!: “Last Christmas”, primo estratto dal loro terzo e ultimo album, “Music from the Edge of Heaven” (contente anche “Everything She Wants”, “I’m Your Man” “The Edge of Heaven” e “A Different Corner”, mentre nel 1985 “Freedom” dal precedente “Make It Big”), arriverà alla 1 in patria solo a gennaio 2021, dopo 36 anni, stabilendo il record per il maggior tempo impiegato da una canzone ad andare al numero uno in UK.

Raggiungono il picco della loro carriera tre simboli degli anni ’80: Madonna con “Into The Groove” (tema principale del film “Cercasi Susan disperatamente” con la stessa popstar fra i protagonisti), “Material Girl” e “Like a Virgin” (dall’omonimo album che segnò la definitiva consacrazione dell’artista); Bruce Springsteen con “Born in the U.S.A.” (album più venduto dell’anno in America e quasi 50 milioni di copie vendute al mondo), trainato dall’omonimo brano, “Glory Days”, “I’m on Fire”, “Dancing in the Dark”; i Duran Duran con l’inno generazionale “The Wild Boys” e “A View to a Kill” (dalla colonna sonora di “007 – Bersaglio mobile”, unico brano dalla saga di James Bond a raggiungere la vetta in USA), mentre vanno a segno anche col progetto parallelo Arcadia (Simon Le Bon, Roger Taylor e Nick Rhodes) e il brano “Election Day”. Esplodono gli Sade con l’album “Diamond Life” (maggior successo della loro carriera), grazie al capolavoro smooth-jazz “Smooth Operator” e da “Your Love Is King” (che già si era fatto notare nel 1984).

Anno di grazia anche per gli scozzesi Simple Minds, prima con “Don’t You (Forget About Me)” (dal film “Breakfast Club”) e poi con “Alive and Kicking”, primo estratto dall’album “Once Upon a Time”.

LE COLONNE SONORE

In un periodo in cui le colonne sonore spingevano in vetta alle classifiche musicale, due brani si distinguono su tutte le soundtrack e ancor oggi iconici: “The Never Ending Story”, tema de “La Storia Infinita”, prodotto da Giorgio Moroder e cantato da Limahl (già frontman dei Kajagoogoo); “Ghostbusters”, dal film “Ghostbusters – Acchiappafantasmi”, proposto da Ray Parker Jr.

Bene gli U2 che col quarto album, “The Unforgettable Fire”, raggiungono il vero successo internazionale, grazie alla hit “Pride (In the Name of Love)”, e Tina Turner, con “We Don’t Need Another Hero (Thunderdome)” (tema portante del film “Mad Max 3 – Oltre la sfera del tuono”) e “Private Dancer”.

Fra le rivelazioni dell’anno: da Liverpool, i Dead Or Alive con il carismatico frontman Pete Burns con la hit “You Spin Me Round (like a Record)”; i Tears For Fears con l’album “Songs from the Big Chair” e brani come “Shout” ed “Everybody Wants to Rule the World”; i tedeschi Propaganda, che vanno a segno col primo album, “A Secret Wish”, grazie a “Duel” e “p:Machinery”; buona la prima anche con Paul Harcastle e “19”, brano contro la guerra in Vietnam; gli austriaci Opus con il reggae-rock “Live Is Life”; gli Style Council con “Walls Come Tumbling Down!”, “Shout to the Top”, “The Lodgers” e “Boy Who Cried Wolf” (tutti dal secondo album “Our Favourite Shop”); le meteore teutoniche T.X.T. con “Girl’s Got a Brand New Toy”; il cantante e attore Murray Head con “One Night in Bangkok”; i britannici Katrina and the Waves con “Walking on Sunshine”; i Fine Young Cannibals con lo ska-rock “Johnny Come Home”; gli inglesi King con “Love and Pride” e “Alone”; Belouis Some con “Imagination”; i Go West con “We Close Our Eyes”, i Power Station (Robert Palmer, il batterista degli Chic Tony Thompson e i due Duran Duran John e Andy Taylor) con “Some Like It Hot”. Dalla Germania, si impongono a livello internazionale i Modern Talking con “You’re My Heart, You’re My Soul” e “Cheri Cheri Lady” e Sandra (già nella pop band femminile Arabesque), con “(I’ll Never Be) Maria Magdalena” e “In the Heat of the Night”, prodotta dal rumeno Michael Cretu che poi diventerà suo marito (in classifica in quel momento con “Samurai” e che ritroveremo con lei negli anni ’90 con il progetto di successo Enigma).

Esordio di successo per i britannici Simply Red con la cover “Money’s Too Tight (to Mention)” e “Come to My Aid”, dal primo album “Picture Book”, dove di distingue la preziosa voce soul di Mick Hucknall.

Si riconfermano i Frankie Goes To Hollywood con “The Power of Love”, Grace Jones con “Slave to the Rhythm” (brano rifiutato proprio dai Frankie Goes To Hollywood), Falco con “Rock Me Amadeus”, Phil Collins con “One More Night” e “Sussudio” (entrambi dal fortunatissimo terzo album “No Jacket Required”), Stevie Wonder con “Part-Time Lover”, gli Spandau Ballet con “I’ll Fly for You” (dal quarto album “Parade”), Paul Young con “Every Time You Go Away”, i Foreigner con la power ballad “I Want to Know What Love Is”, Huey Lewis and the News con “The Power of Love” (dalla colonna sonora del film “Ritorno al futuro”), gli Eurythmics con “There Must Be an Angel (Playing with My Heart)”, i DeBarge con “Rhythm of the Night”, i Kool and The Gang con “Fresh” e “Cherish”, i Dire Straits con “Money for Nothing” (estratto dal quinto album “Brothers in Arms”), Kate Bush con “Running Up That Hill (A Deal with God)”, Nick Kershaw con “The Riddle”, Chris Rea con “Josephine”.

Dopo lo scioglimento (non ufficiale) dei Police, disco d’esordio solista per Sting, “The Dream of the Blue Turtles”, sospinto da “If You Love Somebody Set Them Free” e “Russians” (la ritroveremo nel 1986). Anche Jim Diamond, sciolti i Ph.D, inizia con la carriera solista, sospinto dal brano “I Should Have Known Better”, mentre Bryan Ferry, dopo i Roxy Music, scala le classifiche con l’album “Boys and Girls” e il brano “Slave to Love”, nella colonna sonora del celebre film “9 settimane e ½”.

Sua Maestà David Bowie si fa valere con “This Is Not America” con Pat Metheny (dalla colonna sonora del film “Il gioco del falco”) e con “Dancing in the Street” con Mick Jagger, parte del progetto Live Aid. Menzione a parte per il canadese Bryan Adams, che raggiunge la vetta delle classifiche con il quarto album “Reckless”, che custodisce perle del rock come “Heaven”, “Run to You” e “Summer of ’69”.

I Cure si affacciano finalmente nella top 20 album del nostro Paese grazie a “The Head on the Door” e al brano “Close to Me”, mentre la cantante di origine cubana Gloria Estefan coi suoi Miami Sound Machine trova la popolarità internazionale con la hit “Conga”.

Album di debutto (eponimo) per una giovanissima Whitney Houston, che inizia a farsi notare con la cover di “Saving All My Love for You” (interpretata originariamente nel 1978 da Marilyn McCoo). Il disco, che contiene anche brani come “Greatest Love of All”, “How Will I Know” e “All at Once”, venderà complessivamente oltre 30 milioni di copie e si attesta come l’album di debutto più venduto da una cantante esordiente, proiettando Whitney fra le star della musica mondiale e una delle voci più apprezzate di tutti i tempi.

LA MUSICA ITALIANA

Passando alla musica italiana, se l’album più venduto dell’anno è “La vita è adesso” di Claudio Baglioni, sospinto dal brano omonimo e da “Tutto il calcio minuto per minuto”, “Amori in corso” e “Adesso la pubblicità”, uno dei pochi a tenere alta la nostra bandiera nei singoli è Eros Ramazzotti, che porta in vetta “Una storia importante” (un milione di copie anche in Francia), presentata a Sanremo (solo sesto) e che anticipa l’album d’esordio, “Cuori agitati”. Dal Festival, vinto dai Ricchi e Poveri con “Se mi innamoro”, spopola il secondo classificato, il messicano quindicenne Luis Miguel, prodotto da Toto Cutugno, con “Noi, ragazzi di oggi”. Arriva penultimo, tale Adelmo Fornaciari, in arte Zucchero, con “Donne”, che diventerà un piccolo classico e diede il via a una straordinaria carriera, anche internazionale.

In estate trionfano – e vincono il Festivalbar – i Righeira, tornati in vetta nelle classifiche con “L’estate sta finendo”, mentre si impone anche la riuscita combo di Riccardo Cocciante e Mina con “Questione di feeling”. Più prevedibile (ma prima volta insieme) il fortunato duetto Marcella e Gianni bella ne “L’ultima poesia”.

Vasco Rossi torna con “Cosa succede in città”, settimo album che, senza 45 giri a supporto, si distingue per i brani “Toffee”, “Cosa succede in città”, “T’immagini” e “Cosa c’è”, mentre gli Stadio tornano con il mini-lp “Chiedi chi erano i Beatles” e Loredana Bertè si presenta con “Carioca”, album costituito da cover in lingua italiana del brasiliano Djavan, compresa “Acqua”, sigla d’apertura del Festivalbar 1985. A proposito di cover, Alice propone “Prospettiva Nevski” del suo pigmalione, Franco Battiato (che pure torna con l’album “Mondi lontanissimi”, che contiene anche “No Time No Space” e “L’animale”). I Pooh tornano con il diciottesimo album, “Asia non Asia”, da cui estraggono “Se nasco un’altra volta”. Felice ritorno anche per Francesco De Gregori con “Scacchi e tarocchi”, il cui brano più rappresentativo è “La storia” (già incisa precedentemente da Gianni Morandi).

LA ITALO DISCO

Continua a spopolare la italo disco: quest’anno si distinguono i Baltimora (trainati dal nordirlandese Jimmy McShane) con “Tarzan Boy”; Den Harrow (Stefano Zandri) con “Mad Desire” e “Future Brain”; Moon Ray (progetto di Aldo Martinelli con la cantante e ballerina francese Mandy Ligios, ma la cui voce era di Simona Zanini, anche coatrice del brano) con “Comanchero”; gli stessi autori del progetto firmano anche come Martinelli “Cenerentola (Cinderella)”; c’è invece Claudio Cecchetto dietro Taffy (la britannica Katherine Quaye) con “Midnight Radio (I Love my Radio)”. Tornano forti del successo dell’anno precedente (ma con riscontri inferiori) Sandy Marton (“Camel by Camel” ed “Exotic and Erotic”), i Novecento (“The Only One” e “Why Me”), Valerie Dore con “It’s So Easy” e “Get Closer”, Amii Stewart e Mike Francis con “Together”, Raf con “Change Your Mind”.

Mentre in tv su Rai2 “Quelli della notte” supera il 50% di share, spopola la sigla di apertura “Ma la notte no” e “Il materasso” di Renzo Arbore. Contemporaneamente, anche le sigle dei cartoni animati, ormai saldamente in mano a Cristina D’Avena, si affacciano spesso e volentieri in classifica (“Occhi di gatto”, “L’Incantevole Creamy”, “Arrivano gli Snorky”, “Là sui monti con Annette”, “Evelyn e la magia di un sogno d’amore”).

LA TOP

I 5 brani scelti dalla redazione:

Foreigner – I Want to Know What Love Is
Propaganda – Duel
Sade – Smooth Operator
The Style Council – Walls Come Tumbling Down!
Frankie Goes to Hollywood – The Power of Love